アート・ブレイキーアマゾン画像検索-『アート・ブレイキー』

ワン・ナイト・ウィズ・ブルーノート [DVD]

オムニバスホレス・シルヴァージミー・スミスケニー・バレルグラディ・テイトジャック・デジョネットアート・ブレイキー

クチコミ情報

セシル・テイラー最高！

このＤＶＤの価値は、セシル・テイラーの「ポントス・カンタドス」一曲にあり！　他はどうでもいい！　断言しちゃうけんね！

いやまあ、お仕着せのスーツ姿で、おなじみの曲をソツなくこなして、お祭りムードを盛り上げてくれる「ブルーノート」レーベルおなじみの面々も、そこそこの演奏はしちょりますよ。それはワシも認める。しかし。しかしだ。

最後に登場するセシル・テイラー大先生の圧倒的ソロ・パフォーマンスの前に、そんなもんフッ飛びますわ、ほんと。

弾き終えてニコリともせず、傲然たる姿勢で嵐のように歩み去る大先生の姿は、ハードボイルドそのもの。

これこそジャズ。ジャズ、ここにあり。よくやった、セシル！　エライ！

おいおい、泣いてるよ、このおやじ。

ジーンときます

カンタロープ・アイランドがすばらしい！

新生ブルーノート発足記念コンサートで、１２０分楽しめる！

１９８５年新生ブルーノート誕生記念として２月２２日に行われたコンサートを収録したもので、当時は４枚のアルバムと２本のＶＨＳテープが発売されたが、これは、そのＶＨＳに４曲追加され、全１４曲１２０分楽しめるというお得なＤＶＤです。登場するアーチストは、黄金時代に活躍した、アート・ブレイキー、フレディ・ハバード、ジミー・スミス（先日惜しくも亡くなってしまいましたね）、ハービー・ハンコック始め、スタンリー・ジョーダンなどの若いアーチストまで総勢２８名が有名曲をこれでもかという位披露してくれます。トリは、セシル・テイラーのソロ・ピアノによる「ポントス・カンタドス」で締めくくりますが、この演奏はセシル・テイラーらしく、凄い演奏です。彼の映像は、他では殆ど見られないので、貴重です。ジャズファンなら必携です。

ライヴ・イン '58《ジャズ・アイコンズ~DVDシリーズ》

アート・ブレイキーザ・ジャズ・メッセンジャーズ・ビッグ・バンドザ・ジャズ・メッセンジャーズアート・ブレイキー

クチコミ情報

生涯最高のアイ・リメンバー・クリフォード

『I Remember Clifford』....名メロディ・メイカーことベニー・ゴルソンが夭折した天才ト
ランペッターのクリフォード・ブラウンに捧げた名曲ですが、僕はこの曲が大好きでこの曲名
がクレジットされていれば誰の作品でも手に取ってしまうぐらいなんですが、この名曲、数々
の名プレイヤー達が演っていますが、本ライブ以上に素晴らしいものはないと思う。
なんといってもゴルソン自身の想いもあるが、モーガンの音からも人並み知れぬ想いが滲みで
ていて、とても感動的です。張りつめた緊張感と柔らかく包まれるような独自の空気感には、
ただただ惹きこまれ、曲終わりにはいつも体の力がスーッと抜けて胸がジーンと温かくなりま
す。。その瞬間が好きで何回も観てしまいますね。☆100個つけたいぐらいの名演です!

日本版高すぎ！！

内容についてはだんごさんのレビューで語り尽くされているのでそちらをご覧ください。
ＵＳ版の商品詳細では「リージョン１」となっていますが、現物のパッケージにはハッキリと「All region」と表示されています。国内仕様のＤＶＤプレイヤーで問題なく再生できます。
どうしても日本語解説を必要とするのでない限りＵＳ版でよろしいと思います。
それにしても日本版は4,200円ですか･･･この価格、私には理解できないです。

素晴らしい！！

タイトルの通り５８年にベルギーで行われたライヴが収録されているわけですが、一番の見所は、ブルーノートで１ヶ月前に録音したばかりという絶妙の時期に演奏された大ヒット曲「モーニン」が聴けることでしょう！リー・モーガン、ベニー・ゴルソン、ジミー・メリット、そしてこの曲の作曲者であるボビー・ティモンズという、スタジオ録音時のメンバーによる生演奏が聴けるだけでも感涙ものですが、アート・ブレイキーが曲紹介のときに「是非このレコードを買って私たちを助けて下さい」というユーモアを交えたＭＣをしているところも貴重！今やジャズ・ファンなら誰もが知っているこの有名曲が、正に世に出て行く瞬間を捕らえた超貴重な映像です。そんな感動の直後に、続けざまに演奏される「アイ・リメンバー・クリフォード」！！これまたクリフォード・ブラウンに捧げた超有名曲ですが、作曲者のベニー・ゴルソンの思い入れたっぷりの演奏はもちろんのこと、リー・モーガンの当時２０歳そこそことは思えないほど成熟した泣きのソロは号泣モノ。この連続する２曲で大概の人はノックアウトされるでしょう。しかし、このライヴはまだ続くんです。これまたベニー・ゴルソン作で、今やすっかりスタンダード曲となった「ウィスパー・ノット」の超リリカルなプレイも堪能できるし、そしてとうとう出ました、「チュニジアの夜」！！アート・ブレイキーの激しく熱いドラミングが堪能できる代表曲で、呪術的なリフとともに各自の力のこもったソロをとことん味わいつくすことが出来ます。とにかく全編通じて、脂の乗り切った、正にジャズ・メッセンジャーズの絶頂期を捉えていることもあり、一瞬たりとも目を離すことが出来ません。こんな素晴らしいＤＶＤを製作してくれたリーリン・イン・ジ・イヤーズ・プロダクションズに深く感謝したいと思います。

この商品を買った人はこんな商品も買っています:Jazz Icons John Coltrane Live in 60 61 65 [DVD] [Import] | Jazz Icons Oscar Peterson Live in 63 64 65 [DVD] [Import] | Jazz Icons Sonny Rollins Live in 65 68 [DVD] [Import] | Jazz Icons Dexter Gordon Live in 63 64 [DVD] [Import] | Oslo Concerts [DVD] [Import] |
関連商品を探す:『ライヴ・イン '58《ジャズ・アイコンズ~DVDシリーズ》』

ハード・バップ大学アート・ブレイキーとジャズ・メッセンジャーズの天才養成講座 (P‐Vine BOOKs)

アラン・ゴールドシャー川嶋文丸

クチコミ情報

あまり顧みられないかもしれないけれど・・・・・

名（迷）リーダーとしてハード・バップ界に君臨したアート・ブレイキー。多くの若手ミュージシャンを育てた彼の功績も時間とともに忘れ去られているような気がします。この著作では在席したミュージシャンのインタビューをもとに彼の魅力が存分に再確認できる内容になっています。不滅のブレイキー節が忘れ去られないよう、本作の存在ももっともっと知られてしかるべきだと思います。
個人的にこの時代・この時期にこの本の出版（含翻訳）を志した皆さんに拍手！

この商品を買った人はこんな商品も買っています:Three Wishes An Intimate Look at Jazz Greats | ヨーロッパ・ジャズ黄金時代 |
関連商品を探す:『ハード・バップ大学アート・ブレイキーとジャズ・メッセンジャーズの天才養成講座 (P‐Vine BOOKs)』

A Night at Birdland, Vol.1

Art Blakey Quintet

商品の紹介
ハード・バップというジャンルが、1954年2月ニューヨークの名門クラブでのライヴで頂点に達したことは紛れもない事実である。高度な技術と知性を誇ったビバップに、ブルース、ファンク、ソウル、ゴスペルといった力強い要素を加えて完成したのがハード・バップであり、その後のジャズ界の主流となっただけでなく、今日に至るまで典型的なジャズの王道として君臨している。

このライヴでのラインアップはジャズ界における1927年のヤンキースとも言うべき強力な布陣。トランペットのクリフォード・ブラウンはマイルス・デイビスのクールに代わる、ホットなスタイルの象徴だった（バラード「Once in a While」を聴くだけでも入場料を払う価値あり）。ピアノのホレス・シルバーのドライブ感・疾走感あふれるサウンドは、ファンキーなハード・バップ美学の典型。アルト・サックスのルー・ドナルドソンとベースのカーリー・ラッセルはすでに数えきれないくらいの重要な作品に共に参加してきた。ここからハード・バップ史上最も偉大な3バンドが生まれていった。ブレイキーのジャズ・メッセンジャーズ、シルバーのクインテット、クリフォード・ブラウンとマックス・ローチのクインテットである。このアルバムのラインアップは短命に終わったが、その影響力は多大なものであった。バードランドでのこのライヴを全部聴きたい方は、『A Night at Birdland, Volume 2』も聴いてみるのをおすすめする。『Birdland, Volume 1』に匹敵する傑作だ。(Marc Greilsamer, Amazon.com)

クチコミ情報

RVGのリマスタリングは本人が録音をやってるから

レコードと聴き比べてみても楽しいですね。
また未発表、お蔵入りになっていた音源も収録されているこのシリーズは、
後々貴重になるでしょう。このCDに収められている
BLUES（とりあえずつけた名前と思われる）この一曲の為に、このDISCを手にする価値はあるはずだ。今夜も酒が旨い。

ハード・バップの着火となった歴史的ライブ

モダン・ジャズの殿堂、バードランドでの歴史的ライブ録音。アート・ブレイキー自身にとってもジャズ・メンセンジャーズの前身となるクインテットの旗揚げながら、ハード・バップと呼ばれる東海岸の黒人達によるバイタルなジャズへの巻き返しの着火点となった記念すべきアルバムである。主役はもちろんアート・ブレイキーだが、最も注目すべき新人、クリフォード・ブラウンの神話が生まれたモメントでもある。ライブの熱気とブラウン、ルー・ドナルドソンのフロントラインの激しさは、「これぞハード・バップ」というベースを作ったエキサイティングなものだ。音楽監督としてはホレス・シルバーが全体をコントロールしているが、その中で自由に吹きまくるブラウンのソロは火を吐くという形容が最もふさわしいくらいに鮮烈である。僕個人としては、ブラウン＝ローチの双頭コンボ以上にこのときの演奏は気に入っている。おそらく、それはバードランドという場所の持つ魔力と個々人のエネルギーがスパークした瞬間への感動なのだろう。また、全体的に明るい曲想がブラウンやブレイキーの人柄とこの上なくマッチしているように思える。スプリット・キック、クイックシルヴァー、チュニジアの夜、メイリーなどのバップチューンもさることながらブラウンをフィーチャーしたワンス・イン・ア・ホワイルの希望に満ちた雰囲気の中で、ライブは歴史的傑作のドキュメントとなったのである。

まさにその場にいるような臨場感

落ち着きながらも、素晴らしいプレイを魅せつけるアート・ブレイキー
こんなにハード・バップのプレイが出来たのかと驚かされるルー・ドナルドソン
アドリブでの楽しいノリが好印象なホレス・シルヴァー
これが駆け出しの頃の演奏だとは思えないブラウニー
全てのプレイヤーが熱狂的にプレイしていて素晴らしい一枚。
本当にタイムスリップでもしてバードランドで聴き入っている気分になれます。
捨て曲なんて皆無です！

古い録音だけど意外と音質がいい

1954年の録音ということで音質については全く期待していなかったのですが、頑張ってリマスタリングしているせいか、結構高音もでていて意外と悪くないです。ただしモノラルです。
もっとも、音質の問題を全く感じさせないほどスリリングな演奏ですから、サンプルを聴いて何か感じるものがあれば購入して損の無い1枚です。

人生を変えた

このアルバムを聴いてもうかれこれ３０年経ちますが、今聴いても
感動を呼びます。このライブの観客は当時どんな感動を覚えたのか
うらやましく思います。モノラルで今の録音技術とは雲泥の
差がある録音ですが、感動は音の良し悪しでないなーと感じます

Moanin'

Art Blakey The Jazz Messengers

商品の紹介
誰もが口ずさんだといわれるアート・ブレイキーの代表的名盤。ファンキージャズといえばまず真っ先に思い浮かべるのが『モーニン』だろう。ボビー・ティモンズのペンによるこの曲は、アメリカ、ヨーロッパ、日本など全世界中でヒットした。モダンジャズ黄金時代を象徴する名曲で、日本におけるジャズブームの火つけ役ともなった。
この曲は幾度となく演奏されているが、最良のヴァージョンはやはりここに収められた最初の録音だ。本アルバムのメンバーはリー・モーガン（tp）、ベニー・ゴルソン（ts）、ボビー・ティモンズ（p）、ジミー・メリット（b）で、1958年10月30日に録音された。モダンジャズきっての「黒い」面々を擁した、ファンキージャズの至極ともいうべき演奏を展開。ハードバップ入門者はまず聴くべきアルバムだろう。（坂本良太）

クチコミ情報

このCDで一番シビれる瞬間は....

｢Take 4｣って告げられた後の｢ワン・ツー・スリー・フォー｣だ！
そしてあの超有名なピアノイントロに入るもんだからもう鳥肌もんだ！

ただ非常に残念なのはカウントから演奏に入るタイミングが微妙にズレている点である。
まあ恐らく別々のテープを繋ぎ合わせて編集したのが原因なのだろうが、つまんねえ凡ミスだな！

確かにこのアルバムのハイライトは｢Moanin'｣である。A面はそれを軸とした｢名曲集｣といった印象を受ける。
しかし｢アート・ブレイキーのドラムを聴け｣って感じのB面も俺は大好きだ！
特に｢Blues March｣だ！こんな曲を俺は他に知らない。音楽の知識は大して無いが(笑)
エルビス・プレスリーの｢G.I Blues｣のイントロのドラムが好きな人は絶対に聴け！

単純に

Lee Morgan(trumpet), Benny Golson(tenor sax), Bobby Timmons(piano), Jymie Merritt(ba
ss), Art Blakey(drums) 1958年10月30日録音

もはや語る所もないアンセム的な作品なので、個人的な嗜好は別としても興味のある方は手に
して間違いないと言い切れるぐらいの一枚。
ファンキーな中にも独自のゴージャス感を漂わせている空間に響き渡る刺激的なアーティキュ
レーションにヤラれます。各人のソロパートはどれも熱く魅力的ですが、なかでもやはりこの
時分のモーガンは神がかってますよね。キレまくるトーンに脳髄は陶酔境だし、その得も言え
ないセンスにはハラワタをよじりたくなる様な快感をくれます。
まあ難しい事は考えず、雑多な日常のしがらみをカラッポにして単純にノッちゃってみてくだ
さい。Enjoy!!

モノラルではなかった！

海外版、国内版両方のRVGエディションを購入した。こちらのレビューにあるようにモノラルに聴こえる。実は先日、国内版は帯にstereoと明記されているため、更なるリマスターかと購入したが、同じ音源だった。そこでこのモーニンはモノラルか？とEMIミュージック･ジャパンブルーノートクラブ事務局に問い合わせてみた。
回答は輸入版も含めてRVGが左右への拡がりを少なくしたリマスタリングとなっております。ご理解ください…ということだった。
旧盤ではきれいにセパレートしていたのがほとんどモノラル的。左右も前後もそうだ。
このリマスタリングによって確かにグルーブ感、演奏の熱さなどは格段にアップしている。RVGの意図もまた是非確認してみたい。

電光石火！　アート・ブレイキーのドラムス・ソロに、しびれました

　全２巻の『バードランドの夜』以来、久しぶりに、アート・ブレイキーのドラムスにしびれました。
　「ザ・ドラム・サンダー・スート（ドラム・サンダー組曲）」での、アート・ブレイキーのドラムス・ソロのパワフルな演奏が凄いんですよ。イントロからわくわくしたんだけれど、曲の前半からはじまるアート・ブレイキーの迫力満点、ノリに乗ったダイナマイトなドラムスのソロに、「祭りだ、祭りだ、わっしょい、わっしょい」と、連呼したくなりました（笑）
　
　人気の高い「モーニン」は、別テイクの二曲を収録。オリジナル・アルバムのトラック２の演奏よりも、私は、別テイクのトラック８の演奏のほうが、ハートにナイス・ヒットしたんだよね。なんでかな。アート・ブレイキーはじめ、５人の演奏に耳がなじんだってのは、あるかもしれない。出だしのボビー・ティモンズのピアノから、妙に引きつけられるところがあります。いい曲っすね。

　鋭いキレのよさを感じるリー・モーガンのトランペットと、刺激的な快感を呼び覚ますベニー・ゴルソンのテナー・サックス。ふたりのソロが魅力的だったのが、トラック４収録「アロング・ケイム・ベティ」と、トラック７収録「カム・レイン・オア・カム・シャイン」。曲自体いいですが、演奏はさらによかった。

　アート・ブレイキーの眼差しの鋭さ、視線の強さが印象的なジャケット・カヴァーの写真もナイスな一枚。
　1958年10月30日、ニュー・ジャージーの「ヴァン・ゲルダー・スタジオ」での録音。

断言

　名盤。

　夜が似合う、骨太な音。
　大人なら聴きましょう。
　

アート・ブレイキー