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クチコミ情報
華麗に変身した『アルヴァマー序曲』吹奏楽の名曲中の名曲『アルヴァマー序曲』が、極彩色の色彩をまとって生まれ変わりました。中間部では、ラフマニノフやハリウッドの映画音楽を思わせる華麗で雄大な響きが、聴き手を感動へと誘います。『アルヴァマー』ファンの方、ぜひ一度聴いてみてください！
電子オルガンの究極の演奏先入観なくまた知識なくこの『スーパーオルガンワークス BEST』を聞いたわけですが、良く理解できました。このオルガンワークスとは、電子オルガンによるクラシック音楽をアレンジした名演奏のことだったのですね。
弦楽器、金管楽器、木管楽器、打楽器、そしてピアノほかの楽器の音色ですが、部屋の装置で聞いていますと、オリジナルの楽器の音色との区別がほとんどつかないという精緻な質なのにも驚きました。
冒頭の平沼有梨による1984年ロサンゼルス・オリンピックの「オリンピック・ファンファーレ&テーマ」も懐かしく聴きました。ジョン・ウィリアムズの傑作で、スター・ウォーズのテーマを彷彿とするようなブラスの咆哮が魅力の原曲のイメージを見事に捉え、上手くアレンジしていたと思います。
ホルストの『惑星』から「木星」と「火星」の2曲が取り上げられています。原曲を何回も聴いてきている者ですが、電子オルガンでここまで見事に表現できるというのに感心しました。素晴らしい出来映えですし、一人でこのような華麗なオーケストレーションを組みたてられるというのも電子オルガンの特性だと思います。
内海源太によるガーシュインの「ピアノ協奏曲より第3楽章」のアレンジはなかなか大胆ですし意欲的でもありました。オリジナル曲に対して、このようなアプローチもできるのだ、という印象を持ちました。それは、ピアノ曲の『英雄ポロネーズ』に対しても同様で、色彩豊かなアレンジによって違う曲へと変化し、新たな魅力を表出してくれたのもこのアルバムの良さですね。
クラッシックのいざない奏者によると「電子オルガンの音」というのは存在せず既存の音を電子的に発生させているとのことだが、ここにあるのは今をきらめく二人の奏者の確かな個性である。
ライナーノーツには１曲１曲に奏者のコメントが想いが丁寧に書き添えられており、丹精込めた自分の作品に対する真摯な態度が現れている。
そんな技術的にも叙情的にも日本を代表するプレーヤーが、緻密に時に大胆に、編み上げ染め上げた手間のかかった曲集は、京友禅のように華麗で暖かい。
選曲はクラッシック中心の名曲揃いだが、どの曲も聴きやすく飽きさせない演奏は、やはり奏者の丁寧なアレンジと卓越した技術によるものだろう。
ときめきの夏からやすらぎの秋へ、季節のうつろいをいざなってくれるようなアルバムである。秋の夜長の友としたい。
エレクトーンから拡がる珠玉のオーケストレーション「1999 classics」から始まり「2003-2004classics」までリリースされたものから
厳選され 満を持して発売になったＢＥＳＴアルバム。
毎年行われる「私のベスト ファン投票」のトップ層を争ってきた強豪揃いですが、
それぞれの曲への寄せる想いは人さまざま、いずれも僅差であることは間違いないでしょう。
特筆すべきは、今年 フィギュアスケートで一躍脚光を浴びた
ｵﾍﾟﾗ「トゥーランドット」より「誰も寝てはならぬ」が早くも IN!
☆ステレオのスピーカーからの大音響
☆ヘッドフォンから オーケストラ編成の各楽器の音色やフレーズを楽しむ
☆ライブで臨場感と聴いている人々との感動を共有する
そんな聴き方が ”私流”
今どきのステージ衣装は、スタイリストが付いている音楽アーティストはフツーだけど
本職デザイナーが 毎回のライブの為に仕立ててくれるキーボーディストって 他にいるかしら？
そんな贅沢は、実は内海源太さんのお父さんの手による「ＧＥＮＴＡＩＲＡ」ブランド。
それを ”隣りの綺麗なお姉さん”と”歩くダビデ像”のような美形のお二人が華麗に着こなし、
超絶技巧なテクニックで弾きこなし、
クラシックに馴染みがあまりない人の緊張を ちょいボケトークでほぐしてくれる（＾＾v
「Super Organ Works BEST」をマルチに堪能するには ライブも必須♪
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